轉載分享：老明信片的故事

老明信片的故事
文：陳宗仁
 

對現代台灣人來說，明信片幾乎是快被遺忘了的書信工具，大概只有出國旅遊的觀光客或是明信片的收藏迷還能惦記著明信片。明信片是近代社會的產品，便捷的信息往來媒介，但若加上圖像，便成為趣味盎然的觀賞品。
 

明信片的起源
明信片誕生於十九世紀的歐洲，世界上最早的明信片出現在1869年的奧地利(奧匈帝國)，由於價廉、便利，很快地風行歐美各國，甚至隔了幾年也傳到亞洲 來，1873年日本發行最早的「官製葉書(即明信片)」，1874年上海的「工部局書信館」也印製明信片，工部局(Shanghai Municipal Council)是上海公共租界的管理單位，形同市政府，由洋人所辦，當時工部局書信館的明信片每張售價二十錢；1879年香港也首度發行明信片。因 此，1870年代中國、日本已有明信片流通。
 

最初，明信片只能在各國內部使用，1878年第二屆萬國郵政聯盟(Union Postale Universelle)大會在巴黎召開，會中協議國與國之間可以使用明信片，使得明信片更為風行，隔年日本亦發行所謂的「國際郵便葉書」。
 

早期明信片只有列印簡單的線條、花紋與說明文字，到了1880年代才有附加圖像的明信片，其中一面留白，可以書寫收信人姓名、地址，另一面則是圖像。
 

同一時期，1885年萬國郵聯同意私人印製的明信片亦可作為信件使用，商人為求明信片的暢銷，配合當時攝影技術的發展，為明信片加上各類的圖像，內容廣 泛，風土民情、人物肖像、現代建築、美術作品均成為明信片的題材，十九世紀末，這類圖像明信片也流行於中國，到了二十世紀上半葉，則是圖像明信片 (picture postcard)的黃金年代。
 

對現代人來說，什麼時代以前的明信片才稱得上是「老」明信片，似乎頗難定義，由於國家圖書館目前收藏的這批明信片均屬日治時期，因此，本文所謂的老明信片 即指此而言，亦即1945年以前，在日本、台灣出版的有關台灣的明信片，而此一時期的台灣老明信片，就全球的明信片發行史來說，正處於明信片在世界各地最 盛行的年代。
 

明信片是西洋產物，英文稱postcard，法文、德文或西班牙文的稱呼法均類似，即由post(郵寄) 與card(卡片)兩字合成，日本稱為「郵便葉書」，簡稱「葉書」，由郵政省發行者，又稱「官製葉書」；加印繪畫或相片者，稱「繪葉書」。一般明信片多為 單片，另有「往復葉書」，即兩張明信片，收信人收到明信片後，再將其中一片寄給發信人，等於是回條之意。
Postcard一字中文譯為「明信片」，但近年來漸有人寫作「名」信片，溯其詞源，仍以「明」信片為宜。因為早在1896年清朝官方籌辦「大清郵政官局」，當時信件種類即有「封口信」與「明信片」之別，明信片之「明」似是相對於「封口」而言。
 

台灣的明信片小史


台灣什麼時候開始有明信片？1860年開港以後，西方的商人、傳教士及外交人員均在台居住、活動，也許他們已從國外攜入明信片。
 

台灣最早的現代郵政可以追溯至1888年(光緒14)，當時福建台灣巡撫劉銘傳仿照西洋郵政辦法，在台北府城設立「郵政總局」，當時信件係以重量、途程遠近計價，似乎尚未發行明信片；1895年台灣民主國時期，安平海關麥嘉林(C.A. McAllum)印製甚多的獨虎郵票，唯未見明信片。
 

從1895年開始，台灣由日本統轄，故台灣的明信片轉屬日本郵政系統，其發行、格式、稱謂均受日本影響。
 

自1873年以來，日本已發行「官製葉書」，故1895年以後，台灣應有日本官方發行的明信片流通，至於私人製作的明信片尚不允許使用；雖然1885萬國 郵聯已同意私人發行明信片，但日本遲至1899年才同意私人製的明信片可以寄往外國，隔年則頒布「私製葉書」的製作規定，開放民間製造，此時日本已佔台四 年，故台灣最早的私人製明信片應在1900年以後才有。另外，郵便法在1900年閏八月八日才施行於台灣，故在1900年以前，台灣即使有人使用明信片， 亦應是日本印製，由日本人帶來台灣使用，但數量可能不多。
 

1902年日本發行最早的「繪葉書」，即「萬國郵便連合加盟二十五年紀念」，一套六枚，其後幾年，日本的「繪葉書」極為流行，如1904-05年間日俄戰 爭爆發，日本遞信省發行以此戰爭為主題的圖像明信片，前後八系列、四十七種，引發民眾購買熱潮，每逢發行日前，徹夜排隊，等候購買。此後，日本官方、民間 習於發行各種紀念明信片集，明信片迷亦在各地發起交換明信片的聚會，台灣作為日本的殖民地，亦受此風潮影響。
 

1905年(明治38)，台灣出現一場明信片的交換會，地點是在台北的丸中溫泉，可見日本的明信片熱傳到台灣。當年台灣總督府亦首 度發行所謂的「紀念繪葉書」，紀念所謂的始政十週年(從1895年六月至1905年，日本在台統治已屆十年)，其後每逢所謂的始政紀念日，台灣總督府會發 行所謂的紀念繪葉書，另外，遇到一些重要事件，如1923年日本皇太子來到台灣，亦有紀念繪葉書。
 

明信片按書寫格式有直式、橫式兩種，日治時期多屬橫式。發行數又有單片、雙片(即收件人可再寄回其中一片)的不同，甚至有連片的形式。至於郵資，有直接將郵票印上明信片，大部分的明信片未附郵資，須另外購買。



就發行者而言，有官方發行，如台灣總督府，各級單位(如鐵道部、高雄市役所)、員工互助會等；有社會團體，如日本旅行協會台灣支部、日本葉書俱樂部等。私 人多為書店、出版社發行，如台北的新高堂、生蕃屋、赤岡兄弟商會，高雄有南里商店等，甚至如台北的菊元百貨亦發行明信片。
 

日治時期的明信片，依其圖像粗細不同，可分為三類，影像最細緻者，屬照片製成的明信片，此類數量不多。其次則是用珂羅版印刷的明信片，此種卡片因未使用網版，圖像較細緻，但難以大量生產，大正時期漸為平版印刷取代，平版印刷的明信片，放大後可見明顯的顆粒。
 

至於色彩方面，初期為黑白影像，後來使用植物與礦物染料，手工彩繪，此類明信片別有風味。1910年代開始有彩色明信片，初期的多色印刷並不如現今之分色製版，而是印刷過程中著色，色彩不自然，到了1930年代，彩色印刷才盛行。
當時明信片圖像來源主要有三類：

1.取自照片：如使用森丑之助等人類學者拍攝的原住民照片。

2.取自名家手繪風景，如吉田初三郎繪製的台灣各地鳥瞰圖、矢崎千代二、立石鐵臣、石川寅治等繪畫的台灣風景，甚至台灣美術展覽會的作品亦製成明信片。

3.取自官方海報：如呼籲增產、「貯蓄三億圓」等海報，或博覽會的宣傳海報。
 

圖像明信片的發行到了1930年代開始走下坡，可能與照片的普及有關，由於印刷術的發達，新聞、雜誌與書籍日益大眾化，甚至電影亦漸受重視，一般人比以前更容易接觸到照片、影像，使得圖像明信片發行盛況不再，銷售量下跌。
 

社會與攝影的對話


歷史上的每一個時代都會有那個時期的藝術表現形式，反映了當時的政經氣氛、哲學思想或是集體的審美情趣，二十世紀初期風行於台灣的明信片即是一很好的例子。
 

明信片是非常平民化的藝術，大量生產，任何人都可以廉價購得，很容易吸引人們的收藏，當時明信片的主題非常多樣，如名勝、美人、人物、建物、災害、事件紀念、動物、植物、藝術作品、風俗民情，容易引人注意、欣賞。
 

明信片的流行其實是受益於攝影技術的發展。攝影誕生於十九世紀的歐洲，1840年代此項技術隨著歐洲人傳到東方，洋人紛紛在亞洲主要商埠設立相館，賣相片賺錢。十九世紀下半葉照相技術日益進步，到了二十世紀初，攝影已能表現出較豐富的社會內容。
 

相片容易被人閱讀、理解，進而接受，對於攝影者來說，這是一個抒發個人感情，表達對藝術、人生或是政治問題的手法，對閱覽者來說，圖片是那麼真實、可信； 對於統治者而言，則是喚醒公眾覺悟或者是文宣洗腦的工具，換言之，不管使用者的目的是什麼，攝影使得大眾傳播變得非常便利。
 

1895年日本佔領台灣後，日本人對新領地台灣產生極大的興趣，為了統治台灣，新設立的台灣總督府固然設立各種機構，對台灣的風俗、民情進行調查，除了文 字資料外，亦留存甚多攝影照片，這些照片或是存檔，或是刊於官方出版品，當然有些變成明信片上的圖片。
 

同一時期，日本學者亦受政府委託，或出於研究興趣，先後來台調查，如伊能嘉矩、鳥居龍藏、森丑之助等人，均留下甚多文字與圖像記錄；日本商人亦視攝影為時髦商品，來台開寫真館，在台拍攝照片賣錢，這些照片亦會製成明信片出售營利。
大約在二十世紀前三、四十年，台灣官方與民間基於各種不同目的，競相發行明信片。但是，從另一個角度看，也與當時台灣人與日本人樂於購買明信片有關。
 

當時的攝影技術雖較上一世紀成熟，但仍不普遍，當時人買明信片，與其說是為了通信，不如說是為了明信片上的圖片。對日本人來說，台灣是個新奇的領土，島上 的南國風光令日本人感到好奇，來台工作或遊歷的日本人可以買些明信片寄給家鄉的親朋好友，作為紀念。而對台灣人來說，明信片同樣是時髦的商品，加上當時旅 遊的風氣並不普遍，明信片上的都市建築或是原住民的人像、服飾，同樣引人注目。人們不再仰賴道聽途說，而是可以依靠影像見到寫實的景物。
 

古今之變


目前國家圖書館典藏的日治時期明信片總數約有四千餘張，內容極為多樣，有台灣漢人、原住民的人像照、傳統的風俗習慣、清末舊街，也有二十世紀的新式街道、 歐式建築，或是巨大的客輪，各地的博覽會等，反映了二十世紀上半葉的台灣風貌，不過內容雖多，卻大致圍繞著兩個主題：日本人眼中的奇風異俗與殖民地建設成 果的宣揚。
 

現代人要以怎樣的心情欣賞這些老舊明信片，也許有人喜歡這些明信片圖像中特有的美感，一種消逝的、不復見的情懷，但又好像與兒時記憶有些糾葛；有些人特別 喜愛使用過的老明信片，數十年前的某人在明信片留下一些私人訊息，讓後代的人們有種窺探當年生活的樂趣；又或者有些人是為了學術的目的，想在老明信片的圖 像中找到蛛絲馬跡，探索無言的前塵舊事。
 

影像中的那個時代已經過去了，整個時空環境早已改變了。明信片是種無名的藝術，是某個時代、某個區域人們的集体趣味，它們曾經是某個個人的私有物，但它們 的風格是屬於那個時代。置身於二十一世紀的我們，撫視著泛黃的老明信片，是否會想在一張張的影像間拼湊出上一世紀的風華容顏。
 

用影像解讀歷史，用歷史解讀影像，老明信片留待讀者們的品味與觀賞。

http://localdoc.ncl.edu.tw/tm_new/subject/ocentury/intro_postcardstory.htm

轉載分享：【名詞的故事】葉書

【名詞的故事】葉書
◎新井一二三 

「葉書」是日文明信片的意思。為什麼叫「葉書」呢？據說，在古代印度，人們在一種叫「貝多羅」的樹葉後面抄寫佛經，那是一種只在熱帶、亞熱帶繁殖的椰子樹；在 溫帶日本，亦能在大葉冬青樹葉子後面寫字，因此日本人學印度人，將之稱為「多羅葉」。傳說，16世紀戰國時代的日本武士，就是在這種樹葉的後面寫字，彼此 通信。

如今在日本，許多寺廟和郵局都在門外或院子裡種著「多羅葉」樹，不知誰起的外號稱其為「葉書之樹」。撿起一枚落葉，在後面用指甲刮壓寫字，流出的樹液接觸到氧氣的部分，果然慢慢呈現出暗棕色的字跡，好比是寶麗來公司的即時成像相片（拍立得）。

不可缺的應景祝福

日 本人特別喜歡「葉書」。歐洲國家的郵局經辦的書信當中，明信片占的比例都在百分之五和百分之二十之間，在日本卻高達百分之四十。一個原因是，日本人有元旦 交換「年賀葉書」（賀年卡）的習慣。日本人一年裡郵寄的二百四十五億封信件及包裹當中，竟有三十多億（即八分之一）是「年賀葉書」。另外，日本人夏天亦交 換明信片彼此問安。郵局方面，不僅每年年底推銷有獎的「年賀葉書」，而且7、8月分也出售印著金魚、牽牛、煙花等夏季花樣的專用明信片。

全世界最早的明信片由奧地利／匈牙利帝國1869年發行。日本則在明治維新後的1873年就引進了「官制葉書」。中文「明信片」中的「明」字，指的是不用信 封，任何人都能看到的公開性。日本人當初也在乎被別人看見書信內容，如最早期的「官制葉書」就是摺成兩半使用，顯然是為了迴避外人的眼光。不過，早在明治 維新之前，日本城市裡交換賀年書信的習慣就已普及，寫的則大多是非個人化的時令致辭，被人看見也無所謂，用起官制的「年賀葉書」來既省事又省錢，很受消費 者歡迎。再說，明信片上蓋的「1月1日」紅色郵戳給人喜氣洋洋的印象。就這樣，19世紀末成為全民性活動的「年賀葉書」，直到21世紀的今天仍然是日本元 旦不可缺少的應景物。

日本小孩生平第一次自己寫信，一般是五、六歲的時候，給祖父母寫張「年賀葉書」。上了小學後，一定要寫好幾十張給老師、同學。除了致辭署名以外，很多小朋友也拿出冰箱裡的甘藷等蔬菜，雕刻干支花樣的印章，使賀年卡圖文並茂。

藉由一葉說出季節

日本人這麼喜歡「葉書」，估計還是跟個中的「葉」字有關。日本四國德島縣有個叫上勝町的小鎮以賣樹葉出名。上勝町的人口只有兩千三百，其中一半是六十五歲以 上。當地老先生、老太太們摘下自己家院子裡種的柿葉、楓葉等，空運到東京、大阪等大城市的高級餐廳去，結果家家都發了大財。眾所周知，日本料理非常重視季 節感和視覺效果：做好的菜肴邊上加了一張紅葉，馬上表達出秋天的感覺來。不同的樹葉能傳達不同季節的訊息，因此許多日本人願意花錢享受樹葉，猶如城市人才 特別迷上盆景一樣。

花錢購買樹葉，也許外國人會覺得奇怪。在日本，買賣樹葉的產業有悠久的歷史。比方說，日本甜品和菓子，很多都是使用樹葉 包起來。初春上市的「葛櫻」絕對少不了一張櫻葉；春天的「櫻餅」則要跟鹽醃的櫻葉一起吃下。端午節的「柏餅」也一定需要柏葉的香味。還有，奈良縣、和歌山 縣的名產「柿葉壽司」則是利用柿葉的殺菌力，絕對不能沒有柿葉。商品化的和菓子、壽司等，需要完整乾淨的樹葉。於是樹葉成為了商品，摘樹葉也成為了產業。

明信片的英文是「post card」或者「postal card」。不過，英文的「leaf」則既指「葉子」又指「書頁」。漢字的「頁」字跟「葉」字也顯然有相當密切的關係。有人說，日文的「葉書」 （Hagaki），其實本來該寫成「端書」（也念hagaki）的，乃便條的意思。恐怕「葉書」當初是借用字。儘管如此，要是讓日本人選擇的話，一定會選 「葉」字的，因為如隨風飄搖的樹葉一般，送到信箱來的紙片，始終有點「意外」的感覺。所以，當網路普及以後，日本仍然有很多人選擇這一種通信媒體。

濃縮於手紙的信仰

這些年，日本老年圈子裡頗為流行的「繪手紙」（圖畫信）選擇的媒體就是「官制葉書」。跟印有風景的旅遊明信片或者美術館出售的名畫明信片不同，「繪手紙」是 普通人拿起畫筆在明信片上畫水彩，然後加句生活所感之類，寄給親友的。樸素的感覺像俳句。1970年代創始了「繪手紙」的書法家小池邦夫說：「不用畫得 好，畫不好就很好。」從沒畫過畫的許多老年男女受他鼓勵，成為「繪手紙」作家了。畢竟，畫「繪手紙」成本低，心理障礙也低，再說透過郵政制度，能夠跟遠方 的知己溝通，甚至重溫舊誼。「繪手紙」的題材經常是蔬菜、水果、花草，或節日風景。也就是說，「繪手紙」跟上勝町的樹葉一樣傳達季節的轉移。日本人喜歡 「葉書」，想來想去還是跟對大自然的信仰，即泛靈論分不開。 ●

取自 http://www.wahouse.com.tw/japan_detail.php?id=780&sch_st1=5&sch_st2=0